Resim yeteneğinizi fark ediş öykünüzü bizimle paylaşır mısınız?

Yeteneğimi ben değil; resim öğretmenim fark etti. Şimdiki adıyla “Anadolu Öğretmen Lisesi” olan geçmişin “Köy Enstitüleri”nin devamı “Öğretmen Okullar”ında sınıf öğretmeni yetiştirildiğinden her dersin öğretimine ayrı ayrı önem verilirdi. Biz öğrencilerin de branşlarında etkin, yetkin ve nitelikli öğretmenlerin heyecan verici çabaları ile ders ayırımı yapmadan bu dersi “Yapamam” ya da “Yapamıyorum” gibi sözcüklerin dağarcığında yeri olamazdı. Her öğrenci her dersi başarmak zorunda idi. Öğretmen olduğunda tüm derslerin öğretimini en iyi şekilde vermek zorunda olacaktı çünkü. Öğretmenlerimiz yeteneklerimizi keşfetmekte uzmandılar. Resim öğretmenim Tevfik Karakaya yeteneğimi keşfeden öğretmenimdi.

Yusuf Demirtaş 23 Aralık'ta Galeri Akdeniz'de


Kırk bir yıl öncesine kök salmış sağlam temelli "Plastik ögeler" Can Suyu' nu Demirtaş'ın düşün yaşamının sanatsal birikiminde buldu

Emek’te iki göz odadan oluşan ve kendisi gibi resim sanatçısı eşi Muhteber Demirtaş’la paylaştığı “Sanat atölyesi” Yusuf Demirtaş’ın şahidi olduğum kırk üç yıllık yaşamının yaşam disiplinini yansıtır gibi. Sanatçı eşinin çalıştığı bölüm gelen misafirlerin de ağırlandığı bölümdür. Demirtaş’ın eserlerini ürettiği bölümde ise, eserlerine son noktayı koyma aracı ve atölyenin olmazsa olmazı olan “Baskı Presi”i de yer alıyor. Çalışmalar atölyenin düzenine uygun ve olmaları gerektiği yerde.

Zor bir uğraş boyayla, asitle, çinko plakaları ile iç içe olmak yaşam boyu. Eser üretmek “İğne ile kuyu kazmak” gibi bir şey. /Boşa çaba harcamak anlamında değil. Zorluğu ve kuyumcu titizliği gerektiği anlamında kullanılmıştır.

ALMANYA’ya göçün 50. yılında “Görsel Sanatçılar”, Goslar‘daki Sanat Şöleni”nde dünya diliyle Türkiye’den vermek istedikleri mesajı verdi.


Elli yıl önceki “Tahta Bavul”ların sembolik fonksiyonellği ile göçün ellinci yılındaki sembolik fonksiyonelliğinin hedef kitleye iletimi muhteşem oldu.

Uluslararası Aktivist Sanatçılar Birliği üyesi ve sanat eleştirmeni İbrahim Karaoğlu ve heykeltıraş aynı zamanda katılımcı Filinta Önal’ın küratörlüğünde “Bavulum dolu sanatla-Kunst Aus Dem Koffer” adlı sergi, SPD Genel Başkanı Sigmar Gabriel, Goslar Büyükşehir Belediye Başkanı Henning Binne, Hannover Başkonsolosu Tunca Özçuhadar ile çok sayıda Türk ve Alman sanatseverin katılımı ile 30 Temmuz 2011 Cumartesi günü Almanya’nın Goslar kenti Goslar Müzesi’nde açıldı.


Ressam Prof. Dr. Cuma Ocaklı, Doç. Dr. Mehmet Alagöz, ressam Habip Aydoğdu, Ekrem Kahraman, Reyhan Abacıoğlu ve heykeltraş Filinta Önal’ın yapıtlarından oluşan sergi, Goslarer Müzesi’nde 16 Eylül’e kadar açık kalacak.


Sergi hakkında bilgi veren ve uzun süre Almanya’da görsel sanatçı ve sanat eğitimcisi olarak yaşamını sürdüren Doç. Dr. Mehmet Alagöz, “Elli yıl önce tahta bavul ve kara trenle İstanbul’dan davul zurnayla yolcu edilen Türkler‘in, elli saat yolculuk sonrasında Köln Deutz Tren İstasyonu’nda bandoyla karşılandıklarını belirterek, “Başlangıçta misafirdik, sonra gurbetçi ve Almancı diye tanıtıldık, şimdi ise Almanya Türkleri olarak adlandırılıyoruz. elli yıl önce Almanya’ya göç eden Türklerin yanlarında getirdiği en değerli eşyalarıydı tahta bavullar. Bu nedenle sergiye katılan her sanatçı, o eski tahta bavullara sanatsal anlamlar yüklediler” dedi.

Mehmet Kapçak’ın Görsel Sanatlar Eğitimi Projesi Üniversiteleri Dolaşacağa Benziyor.
“Renkler de siyah, beyaz ve gri tonlara denk değerlere sahiptirler”

Sanat eğitimcisi ve görsel sanatçı Mehmet Kapçak resim eğitimi alırken; eksikliğini hissettiği konularda “Görsel Sanatlar” öğrencilerine yönelik bir projenin peşinde.


“Renkler de siyah, beyaz ve gri tonlara denk değerlere sahiptirler.” adlı projenin çalışmaları tamamlandı.
İlk sergi 07 - 11 Mart 2011 tarihleri arasında Dicle Üniversitesi Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Galerisi'nde


Projenin amacı, “Üniversitelerimizin Eğitim Fakülteleri’nin Görsel sanatlar Bölümü’nün öğretmen adayları ile güzel sanatlar eğitimi alan görsel sanatçı adaylarının ; renklerin siyah, beyaz ve gri tonlara denk değerlere sahip olduklarının farkına vardırmaktır.

Haberin devamı

Habip Aydoğdu İstanbul Almelek’te
Almelek Sanat Galerisi, Normunk adlı sergisi ile Habip Aydoğdu’nun eserlerine ev sahipliği yapıyor.
Sergi 19 şubat 19 mart 2011 tarihleri arasında görülebilir.

Gezilip görülmesi gereken bir sergi.

*Büyük kentin karmaşasından beyni yorulan varsa bu sergiyi görmeye gitsin
*Üşüyen varsa "Habip Kırmızısı" ile ısınmaya bu sergiye gitsin
* Sanattan nasiplenmek isteyen varsa bu sergiye gitsin.
*Sevgiye, ilgiye, içtenliğe ihtiyacı olan varsa bu sergiye gitsin

Teknik Karşık- Akrilik;
Amaca ulaşmak için araç gereç: Tual-Ahşap-Taş dahi olsa “KIRMIZI" Habip’in vazgeçilmezi.

Doğa’nın on yıllarca sabır ve inatla yonttuğu taşlar “Dizonans” olmuş Habip Aydoğdu’nun resimlerinde kırmızıya bulanarak.

Haberin devamı

Demirtaş'ların AŞK'ı Krişna Sanat Merkezi'nde
Sergi 04 Mart 2011 tarihine kadar gezilebilecek.

Muhteber Demirtaş ile Yusuf Demirtaş sanatçı çifti, kısaca Demirtaş’ların sanatta birliktelikleri Ankara Krişna’da “AŞK”la devam ediyor.

Muhteber ve Yusuf Demirtaş’ın yeni, yepyeni yapıtları 07 Şubat 2011’de Ankara Krişna Sanat Merkezi’nde izleyici ile buluşuyor. 2007 yılında İzmir İş Sanat’taki sanat birlikteliklerinin ardından üç yıl sonra Mersin’de bu birlikteliği devam ettiren sanatçı çift, bu kez Ankara Krişna’da birlikteler.
Haberin devamı

"Kendi Rüzgarının Peşinde"n sonra "Can Var Can İçinde"diyor Muhteber Demirtaş yeni dönem çalışmalarıyla.
Her ne kadar resmin kuralı, kalıbı ve öykülenmesi “Sanat Eğitimi” görmüş sanatçılar için geçerli değilse de; eğitilmiş gözlerin bir resimde aradığı “Plastik Öge”ler vardır. Renk, çizgi, benek, leke vb. Bu ögelere ulaşmak isteyen sanatçının konu seçimine bağlı “Araç Obje” ya da objelerin uygunluğu stilini ortaya koyar sanatçının. Uslup ya da stil, sanatçının zamanında almış olduğu “Sanat Eğitimi”ne bağlı olarak; adım adım, basamak atlamadan dönem dönem ve sonuçta “Retrospektif” mobilitelere kavuşana dek süren estetik kaygılı arayışlarıdır.

Haberin devamı

Fevzi Karakoç’un 2010 yılına ait çalışmaları ocak ayının zemherir soğuğuna inat izleyicinin içini ıstıyor.
Bir çalışması hariç, tümü 2010 ürünü olan 23 çalışması Maçka Modern Art Gallery’de sergilenmeye başladı.

Herhangi bir ön tasarım kaygısı duymadan spontan bir eğilimle yaratma sürecindeki dalgalanmalar sonucu oluşan eserlerin her biri “Avangart”.

Haberin devamı